Sin esperar al cansancio

El espacio geográfico que se recorrerá y explorará en las próximas semanas será el centro de la ciudad de Guadalajara. 

El objetivo es conocer las preocupaciones que tienen las personas de esta zona sobre su ciudad y lo que hacen al respecto o lo que les gustaría que se hiciera al respecto con el propósito de que las personas se abandonen a la deriva aunque sea por un momento, para que piensen y hagan conciencia de las solicitaciones que demanda este terreno en el que viven día tras día.

El punto es que dejen de lado por un momento todas las corrientes constantes que dificultan el abandonarse a la deriva, el dejarse llevar. Es necesario que la gente mire más allá de su negocio y más allá de las preocupaciones que vienen de la mano junto con este. Valdría la pena detenernos un rato y ver lo que nos ha estado rodeando y no le hemos prestado la suficiente atención. Valdría la pena que las personas borraran por un momento estos márgenes que separan un lugar de otro y que les impiden ver lo amplio que es el terreno y lo que este demanda.

Sabemos que al final del día la fatiga contribuye a este abandono. ¿Pero por qué esperar a que el cansancio nos lleve a este punto?, ¿Por qué no nos tomamos el tiempo de reconocer lo que nuestra ciudad nos está pidiendo?

Teatro de calle.

Toma-la ciudad tuvo su clausura hace unos días, pero la ciudad no se ha ido ni se irá. Y junto con la ciudad, las calles también se vienen a quedar, para hacer con, en y de ellas, cualquier posibilidad. 

El teatro de calle es un gesto amable que invade y asalta el espacio urbano, que pesca cómo es que este funciona, y no sólo se acomoda en él, sino que viene a embestirlo y a irrumpir con su orden cotidiano. No pregunta, ni pide permiso, en todo caso pedirá perdón, pero sólo después de haberse presentado, perdón pues es que ha penetrado un espacio de tiempo rutinario. Viene a dialogar con la gente, la que es gente y la que no, totalmente abierto para quien quiera detenerse a mirarlo. Viene a jugar con los sentidos como espectáculo que acontece visual, auditiva y reflexivamente, que acontece en un flujo estrictamente cultural y político, pues toma la ciudad como seno creativo de los movimientos y desplazamientos del comportamiento de la cultura. Juega con los elementos físicos redefinibles e intervenibles. Viene a contar una historia, a romper la cotidianidad de esos que andan por las calles, que andan hasta en automático, que saben en qué parada bajarse y cuantas cuadras faltan para el destino deseado. El teatro de calle viene a interferir, a colarse en el espacio imaginado de las miradas de los transeúntes, miradas distraídas y/o atentas a aquello que sugiere la ciudad. Es un proyecto escénico que está obligado a funcionar en medio de todos, en medio de ruidos, en medio de calores y fríos, en medio de aplausos y miradas distantes, curiosas, infantiles y vejestuosas.

Desde esta perspectiva, la interferencia teatral viene a reconstruir el espacio urbano y la experiencia de la calle. Es una manifestación política exhibida desde la narrativa escénica, que no se gestiona comercialmente, que se revela en un espacio de convivencia, que no es solo una ceremonia cívica, sino una resistencia cultural a las políticas públicas, es desorden lúdico que invita a vivir una ciudad habitable. El teatro de calle viene además a intervenir en una ciudad profundamente estipulada por la transformación tecnológica, que condiciona gustos y pasatiempos de distintos sectores. No es un teatro asequible solo para la exclusividad, está ahí afuera, para que se lo topen un par de enamorados, un trío de apasionados, los solitarios, los que trabajan cerca, los que van de la mano de su mamá, los que ya están cansados, los que ya se casaron, los desquehacerados, los desquiciados, los desorientados, los bien vestidos, los bien mal vestidos, los de paso, a los que les parece, y a los que de plano, les aborrece. No se cobra ni la limosna, no hay fila ni sección viaipi, si acaso nos llueve, y vamos a terminar bien empapados. 

Perdida de la empatía

Tú solo tú, y nadie más que tú, el individualismo extremo en esta sociedad globalizada actual hace que las personas ya no se vean a los ojos; porque están mirando el celular, ya no platiquen con quien se sienta a un lado; porque tiene los audífonos puestos para encerrarse en su mundo. Que ya no admiren las hermosas cotidianidades de la vida, como el despertar o respirar, como el sonreír al desconocido para cambiar su papel de extraño a un amigo. 

Entre tantas cosas terribles que pasan en este mundo están en escasez los actos sencillos de bondad y empatía por el extraño y por la vida , una de las pocas situaciones en las que tenemos oportunidad de lograr cambios. 

Pero ¿por qué sucede esto? quizá por el miedo en el actual contexto de violencia, o la desconfianza de dar información de más por saludar con una sonrisa al vecino, el temor de salir al parque por que te pueden asaltar, o el terrible estigma del que dirán los demás.  

La empatía con el otro, y por lo tanto con la vida, se ha perdido en esta sociedad y es un problema tan grave y creciente que parece inexistente pero es tan real y fehaciente como que el otro existe 

!"#$%&/()=)(/ CAMIONERO HIJO DE TU "#$%&/()(/& %$#"#$%&/(

Cuantas veces al día no escuchamos o en algunos casos usamos frases de este tipo en el tráfico de la ciudad,  si bien no justifica la mala actitud y cultura vial de los conductores de transporte publico, la exposición Toma la ciudad me puso a pensar sobre la otra cara de la moneda.

Si nosotros en nuestros pequeños trayectos diarios en ocasiones terminamos totalmente alterados por factores como el tráfico, clima, baches, conductores agresivos, "camioneros", etc. ahora pongámonos en el lugar de ellos con las jornadas de 12 horas con las que tienen que lidiar todos los días. A esto hay que sumarle los tiempos ajustados que les exigen, los cortos tiempos de receso y comida que sus patrones les dan y el mal estado de los camiones, logran una combinación perfecta para el desquiciamiento de hasta el mas paciente.

En grandes metrópolis alrededor del mundo cada vez mas personas se mueven todos los días en el transporte público de la ciudad, al tener un servicio de transporte colectivo de calidad las personas lo preferirán al automóvil, el cual provoca que se saturen cada vez mas las vialidades.

En Guadalajara es esencial empezar por los operadores de camiones, al retirar los sistemas de tiempos limitados y concientizar  las jornadas laborales de los mismos, esto aunado a capacitaciones y requisitos mas estrictos para contratar operadores, así como la mejora del estado de las unidades ayudara a tener un servicio mas digno, es decir, camiones que trasladen vidas humanas con eficiencia y seguridad. Este es un paso mas para lograr una ciudad mas libre y organizada.

Toma la ciudad es una exposición hecha y dirigida a personas unidas que creen que es posible lograr un cambio en la forma de habitar y coexistir, solo nosotros podemos lograr todos estos cambios que nuestra ciudad necesita.

Gimme the power

Es un documental de una banda mexicana llamada “Molotov”. Este documental reflexiona sobre el México pasado, desde las dictaduras que México tuvo en el Siglo XIX hasta la actualidad.

Durante el Siglo XX en la historia del país nos identifica como un país con una “dictadura perfecta” en la que sólo un partido tenía el poder político por más de 70 años. Durante ese tiempo México fue víctima de represiones, mentiras y más mentiras. Un México que era pintado de manera perfecta pero con una libertad de expresión muy nula.

En el caso de las bandas de rock, en el mundo en general representaban un paso a la libertad. En México por su parte, la música de rock se criticaba y negaba su aparición en nuestra cultura por los mensajes que enviaba con tanta libertad y la manera en la que se le relacionaba con drogas y sexo.

Por ahí de la década de los ochenta, el rock comenzaba a ser más aceptado por el sistema político mexicano, aunque se vendrían otras irregularidades en el sistema como elecciones fraudulentas, muertes de políticos o personas famosas, crisis económicas y levantamientos de grupos como el EZLN en 1994, mismo año que el Tratado de Libre Comercio de América del Norte entraría en vigor.

Molotov fue considerada como la primera banda que expresaba sentimientos como cualquier otro mexicano, sobre lo que pensaban de la política, de la economía, cultura, etc. A pesar de que sus integrantes no sabían mucho sobre el tema, el público gustaba y gozaba de sus canciones, ya que de alguna manera fueron de las primeras bandas que levantarían la voz sobre injusticias o inconformismo con el sistema nacional. Ellos mencionaban que uno de los principales cometidos del rock & roll es incomodar, e incomodar para ellos sólo era expresarse aunque los políticos y demás lo tomarán como algo malo.

En algún momento se menciona el nombre de Jacobo zabludovsky, quién claramente fue un representante de lo que el gobierno quería transmitir al pueblo de la manera que quería hacerlo y esa manera no siempre representaba ser lo que en realidad pasaba. Hablando de corrupción, medios, PRI, etc. Representado en una canción de molotov llamada “Jacobo”.

 

“Gimme the power” es una canción que movió y hizo reflexionar a la gente que seguía a la banda para ponerse a pensar como se manejaba el sistema, la corrupción, el poder que da más poder, etc.

En el año 1997 por primera vez se eligió al jefe de gobierno del Distrito Federal, ganado también por primera vez de manera democrática Cuauhtémoc Cárdenas por el PRD. Después vendría la alternancia en la presidencia de la república en el 2000 y otra dudable elección en el 2006. Mencionando que aunque pensábamos que habría un cambio verdadero en el país, ese cambio se sigue quedando en deseos futuros.

Al final el documental nos hace darnos cuenta el poder de la televisión mencionando “El gobierno ha gobernado con la televisión”, como manipula la mente de las personas hasta llegar a desviarlas de lo que realmente interesa al país para el bienestar común y no unas novelas mal hechas, ni noticias creadas pueden sólo dejarnos con el pensamiento de.. ¡Todo esta bien, aquí no pasa nada. Sigan viendo entretenimiento que más que ofrecerles buen contenido, sólo les hace pasar el rato!

¿Qué tanto ha cambiado México?.... ¿Qué México queremos?... y.. ¿Por qué es tan díficil conseguirlo?..

The Yes Men, 

   Son una pareja conformados por,  Andy Bichlbaum y Mike Bonanno, dos activistas que realizan lo que ellos llaman “corrección de identidad”, que consiste en hacerse pasar por portavoces de importantes empresas internacionales para que sus entrevistas tengan cobertura en los medios masivos de comunicación. De esta manera logran que sus declaraciones sean de gran impacto y dejan en evidencia a las grandes corporaciones al igual que al gobierno de los Estados Unidos.

          

     En el documental nos muestran algunas de sus actuaciones más importantes, y que tienen como  misión que el mundo entero se entere y/o recuerde grandes tragedias, desastres o problemas que vive la gente día con día y que fueron ocasionados por grandes empresas que únicamente buscaban un bien propio y no se preocupan en lo más mínimo por el bienestar de la sociedad. Llevan a cabo una serie de pasos para así lograr un fin que es el de informar y al mismo tiempo tratar de perjudicar a la empresa en cuestión, para de esta manera lograr darles una lección de la única manera que les queda; ya que en muchas ocasiones se encuentran con la barrera de protección por parte del gobierno.